Les 10 filmes africains à voir

Publié par Vie Africaine le

Les 10 filmes africains à voir

Bien qu'étant un continent gigantesque influencé par des changements sociaux dramatiques, subissant des troubles politiques et des transitions économiques turbulentes, l'Afrique possède également l'un des héritages culturels les plus riches au monde. En particulier, au cours des dernières décennies, le cinéma africain a commencé à connaître une plus grande reconnaissance internationale. De l'Afrique du Sud au Kenya, de l'Angola au Sénégal, notre sélection de 10 films est une célébration vivante du continent et un aperçu essentiel de l'Afrique moderne d'aujourd'hui.

 

Les dieux doivent être fous (1980) | Afrique du Sud

Original et au charme intemporel, le grand succès Les Dieux Doivent Être Fous est l'une des comédies les plus populaires du continent africain. Essentiellement une histoire sur la différence profonde entre deux cultures, c'est un film de communication culturelle et de curiosité. Suivant un bushman (peuple unique du désert de Kalahari) qui découvre une bouteille de coke larguée par un avion de passage, l'objet est considéré comme un cadeau des dieux par son village local. Afin de retrouver sa signification, il s'efforce de voyager au bout du monde pour la détruire. Ce faisant, il croise un biologiste maladroit, un instituteur, un journaliste et une bande de révolutionnaires qui cherchent à renverser le gouvernement. Hilarant du début à la fin, le film est une allégorie comique du choc entre la civilisation moderne et les traditions africaines du vieux monde.

 

les dieux doivent être fous

Black girl (1966) | Sénégal

Black Girl est considérée comme l'un des premiers films d'Afrique subsaharienne réalisés par un cinéaste africain à obtenir une reconnaissance internationale. Suivant l'histoire de Diouana, une jeune femme de Dakar, l'intrigue la voit partir en France pour devenir la nounou d'un riche couple français - avec le temps, elle se rend compte qu'elle n'est qu'une esclave de la famille. Avec de belles images en noir et blanc, le film d'Ousmane Sembène est une histoire poignante d'aliénation culturelle, dont une grande partie est encore présente dans les communautés européennes aujourd'hui, ainsi qu'un commentaire puissant sur les problèmes de longue date du colonialisme et du racisme.

 

black girl 1966

From A Whisper (2009) | Kenya

Le drame kenyan From A Whisper est basé sur les événements entourant l'attentat à la bombe contre l'ambassade américaine à Nairobi en 1998. Réalisé par Wanuri Kahiu, lauréat de l'African Movie Academy Award, le film a remporté de nombreux prix et explore l'impact persistant de la violente attaque en mettant en lumière les victimes et leurs familles. Il se concentre sur un jeune officier de renseignement, Abu, qui rencontre un artiste rebelle à la recherche de sa mère. Alors que leur relation se développe, la conversation fait remonter à la surface les souvenirs d'Abu, son meilleur ami, tué dans l'attentat à la bombe de l'ambassade américaine dix ans auparavant. Enfin, le film examine les difficultés de la perte, la futilité de l'amitié et les tentatives d'un individu pour surmonter sa foi.

 

from a whisper

Hyènes (1992) | Sénégal

Lorsqu'un village sénégalais s'enfonce dans la pauvreté, les anciens du village doivent vendre les biens de la ville pour rembourser leurs dettes. Lorsqu'une ancienne résidente, Linguère, retourne sur son lieu de naissance, les villageois espèrent qu'elle sera la bienfaitrice de la ville et désignent un épicier local, qui la courtisait dans sa jeunesse, pour la persuader de se séparer de sa richesse. Cependant, la femme a d'autres projets et elle est déjà revenue avec l'intention de partager ses millions - pourtant, il y a un prix à payer. Hyenas donne un aperçu de la pauvreté africaine et de la folie humaine. Inspiré de la pièce "The Visit", écrite en 1959 par le dramaturge suisse Friedrich Dürrenmatt, le film met également en lumière la façon dont l'argent, en fin de compte, régit le monde.

 

Hyenes 1992

Hôtel Rwanda (2004) | Rwanda

Hotel Rwanda est un drame historique déchirant sur le génocide qui a eu lieu au Rwanda il y a plus de dix ans. Alors que l'une des pires atrocités de l'histoire de l'humanité s'est déroulée sur le continent africain, où plus d'un million de personnes ont été assassinées en seulement trois mois, le monde a honteusement fermé les yeux. Le film de Terry George suit un père de famille ordinaire qui a le courage extraordinaire d'aider des milliers de réfugiés déplacés en leur fournissant un abri dans l'hôtel qu'il gère. En se concentrant sur la folie du génocide et la violente inhumanité de la guerre, le film donne au public un aperçu de la sombre histoire du Rwanda mais jette également un nouveau regard sur la puissance de l'héroïsme instinctif.

 

hôtel Rwanda

District 9 (2009) | Afrique du Sud

Se déroulant dans une Afrique futuriste occupée par des êtres extraterrestres, le long métrage de science-fiction indépendant District 9 de Neill Blomkamp met en scène une race extraterrestre forcée de vivre dans des conditions terribles sur Terre. Emprisonnés dans un camp d'internement militarisé appelé District 9, les êtres trouvent de l'aide auprès d'un agent du gouvernement exposé à leurs capacités biotechnologiques. District 9 est un thriller fantastique primé, réaliste et courageux. C'est une entrée en matière bienvenue par rapport aux intrigues hollywoodiennes banales si souvent réservées au genre de la science-fiction. Explorant la relation entre les humains et leur société, le film évoque un réalisme saisissant qui fait que le public n'aura jamais rien vu de tel depuis des années.

 

District 9

Sambizanga (1972) | Angola

Sambizanga se déroule en 1961, au début de la guerre d'indépendance de l'Angola, et documente les luttes des militants locaux impliqués dans la libération du pays. Basé sur une nouvelle de l'écrivain angolais José Luandino Vieira, le film suit le sort d'un révolutionnaire et son emprisonnement par les colonialistes portugais. Menacé de torture et de mort pour ne pas avoir dénoncé ses camarades dissidents, le film jette également une lumière profonde sur le rôle des femmes dans le conflit, en particulier sur l'épouse du prisonnier, Maria, qui va de prison en prison à la recherche désespérée de son mari. Ce long métrage d'une grande importance politique, qui met en lumière le mouvement de libération africain, a été primé au Festival international du film de Berlin et sur d'autres plateformes internationales.

 

Sambizanga

Tsotsi (2005) | Afrique du Sud

Situé dans un bidonville de Johannesburg, en Afrique du Sud, Tsotsi suit les événements entourant un jeune voyou des rues qui vole une voiture. En découvrant un enfant sur le siège arrière, il trouve la rédemption en s'occupant du jeune enfant et un changement imprévu le dépasse. Le film est un portrait profondément émouvant de la souffrance dans l'Afrique contemporaine et de la tragédie de l'isolement social parmi les communautés perdues. Loin des drames urbains modernes si souvent imposés par Hollywood, cette histoire brute reste réelle et est racontée avec une conviction puissante - il n'est pas surprenant que Tsotsi ait remporté un Oscar du meilleur film en langue étrangère et reste l'un des meilleurs films issus de l'industrie cinématographique sud-africaine.

 

Tsotsi

Come back, Africa (1959) | Afrique du Sud

Produit par le cinéaste indépendant Lionel Rogosin, qui a surtout travaillé en secret par peur de la déportation, Come Back, Africa a eu un impact profond sur le cinéma africain depuis sa sortie en 1959. Aujourd'hui, il est une source de grande importance historique, politique et culturelle en documentant les difficultés de l'apartheid sud-africain dans les années 1950. Bien qu'il soit basé sur un récit de fiction, il dépeint des individus réels qui jouent leur propre vie ou celle de ceux qu'ils connaissent - en particulier, le film suit la vie de Zachariah, un jeune homme noir qui vit sous le joug du gouvernement sévère. Il s'agit d'un docu-fiction rare qui aborde la question du racisme avant que l'idéologie de la "nation arc-en-ciel" de l'Afrique du Sud contemporaine ne s'installe, exposant les conséquences de la ségrégation raciale, dont une grande partie reste inhérente aux sociétés africaines modernes d'aujourd'hui.

 

come back africa

Osuofia à Londres (2003) | Nigeria

Après Hollywood et Indian Bollywood, l'industrie cinématographique du Nigeria est la deuxième plus importante au monde, avec plus de 200 films sortis chaque mois. L'un des premiers à avoir obtenu une audience internationale a été la comédie Osuofia in London, qui est aujourd'hui l'un des films de Nollywood les plus vendus de tous les temps. Suivant les traces d'Hollywood, le long métrage utilise des techniques de tournage pointues, des équipements de pointe et une coproduction de talents africains et américains. La comédie nigériane met en vedette Nkem Owoh, lauréat de l'African Movie Academy Award, dans son portrait d'un villageois indigène qui se rend à Londres pour réclamer sa part d'héritage. Hilarant et drôle, le film donne un aperçu très agréable de la culture nigériane contemporaine.

Osuofia à Londre

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